在后疫情时代中，许多过去被认为是理所当然的东西都在疫情的影响之下，悄然发生着改变，人们因为疫情的反复影响而待在室内的时间变长，就越发渴望着自由，渴望着与自然亲密接触，渴望着放飞自我与灵魂。而在这样的时代背景影响之下，作为时尚品牌，LOEWE罗意威用一种让人眼前一亮的超现实主义设计风格，定义后疫情时尚审美，多次为人们带来了精彩的时尚作品，用天马星空的想象，盛开全新的灵感。

　　有时候，我们很难去评判到底是品牌塑造了时尚流行，还是流行影响了品牌的设计。但作为一家时尚奢侈品牌而言，LOEWE罗意威拥有着一种不盲从于主流趋势的特立独行的美感，在设计上，LOEWE罗意威善于打破常规思维，用特别的审美呈现大胆的巧思，无惧浮夸，从不被轻易定义，而这也深深吸引了许多同样具有着独立而自我的气质的时尚人士。

　　在2022秋冬系列中，设计师Jonathan则通过面料革新，将衣物“硬质化”，从而将衣服的轮廓感被凸显，打破了维度的界限，开拓了一种全新的视觉效果。而在2023春夏系列中，LOEWE罗意威大胆运用了自然元素，用一朵大型的红掌花顶立在秀场空间的中心，而模特的时装之上也点缀着夸张婀娜的红掌花，让人眼前一亮，仿佛走进了一处充满着奇特想象力的奇妙异想空间中，强烈的色彩对比更是取悦了人们的视觉，从中品味到了那种让人雀跃的旺盛生机和活力。

　　如今的LOEWE罗意威之所以形成了这样特殊的风采，离不开已担任品牌创意总监近十年的天才英国设计师Jonathan Anderson，在时尚的呈现上，这位设计师拥有着独到的见解，通过自身捕捉的鲜活设计灵感，帮助百年老牌成功转型。对于后疫情时代的审美倾向，Jonathan接受采访时表示：“后疫情时代不该是回归平常，而应该去实验、去突破，未来也将会是时尚全新审美诞生的时刻”。